アドセンス2

2014年4月23日水曜日

【評/感想】シリーズ史上最悪!この酷さは事件です!『名探偵コナン 異次元の狙撃手』



シリーズ最悪の出来と言わざるを得ない。名探偵コナン劇場版第18作『異次元の狙撃手』は、この映画自体が事件であるがごとき、凄惨な作品だった。この惨たらしい事件をコナンに変わって、なぜこんなにも酷いものが出来てしまったのか解決していこう。

今回の映画はFBIが絡むことと、ファン層の高年齢化も相まって従来と比較してシリアスな映画を目指している。都市での狙撃事件ということで『ダーティ・ハリー』的テイストがあり、容疑者ティモシー・ハンターらメインストーリーに絡むキャラクターたちはイラク戦争に出兵したネイビーシールズという設定になっている。

長期シリーズ作品は、キャラクターを使って自由にテーマを描くことが出来るというメリットがあり、『異次元の狙撃手』の試み自体に私は全く文句はないが、キャラクター、テーマの両方が今回のコナン映画では全く描いていない。

キャラクター面では、主人公コナンの描き方が本当に酷い。今回のキーパーソンである世良真純がコナンのせいで重症の大怪我を負ったにも関わらず、彼は全くもって素っ気ないお見舞いを済ませたかと思えば突如全く別のことをし始める。その自己中心さは館内が唖然となるほどだ。

また、細かいことではあるがFBIのジョディ・スターリングとアンドレ・キャメルの車での移動シーンにおいて、本来運転テクニックが優れているキャメル捜査官が助手席に座り、拳銃の名手であるジョディが運転し、そのまま敵地に乗り込むということもあった。

そういった細かな違和感がコナン映画としての醍醐味を完全に削いでいる。

より重要なのは監督、脚本がともにFBIやアメリカというテーマを全く描けていないことだ。

本作では、アニメ映画では珍しく外国人キャラクター同士のやりとりは大方英語で描いている。だが全てという訳ではなく、大方なのだ。外国人同士は必ず英語という訳ではなく、場面によって異なっている。

英語の独り言を語っていたハンターが、次の場面では同じ外国人であるケビンと日本語で話しているなど全く規則性が読めない。この訳の分からないコードが、クライマックスまで貫かれているため興ざめになってしまう。

また、プロットの組み立て方が杜撰を極めている。
都市部での狙撃事件ということをマスコミがセンセーショナルに報じ、ネットを賑わすシーンがある。(これ見よがしに、映画館でニコニコ動画の文字フローを長々と見せるこれ以上ないクソ演出だ)
しかし、その挿入場面が明らかにおかしい。FBIと警察の捜査では、容疑者が恨みを持っている相手を順に殺していっていることが明らかに分かっている状態で、「無差別」だと勝手に断定されてしまっている。

風説の流布という演出をしたいにすれば本来、観客にも全貌がわかっていない段階で挿入すべきシーンだったに違いないだろう。

さらに、このシーンの意味不明さはそれに留まらない。風説流布の結果、一般人は混乱し、狙撃されないよう傘をさしたり(意味がわからない!)、地下街に逃げ込むといったパニックが起きる。しかし、そのパニックは物語の本筋とは「一切」関わらない。

そう、この一連はすべて映画に必要ないのだ。

ストーリーも一本道で推理的な面白みに欠けているし、ベルツリータワーで行われるクライマックスも『漆黒の追跡者』でやったことの焼き直しにすぎない。

私はコナン好きの友人と見に行き、面白かったところを挙げてみた。しかし、一つとして出てこなかった。

この映画はそれだけ酷い。


2014年4月18日金曜日

【評/感想】レズによるレズ差別、強烈なアンチゲイを訴える『アデル、ブルーは熱い色』


『アデル、ブルーは熱い色』に関する全ての批評は間違っている。この作品は、「アンチゲイ」作品であり、自由な同性愛を描いた作品ではない。この作品は、貪欲な性欲を描いた作品であり、純情な愛の物語ではない。

しかし、全ての間違った批評はその存在がアデルの言わんとするメッセージを体現しているという点で価値があると言っていいかもしれない。
同性愛を描く作品は、人間の愛に性別の垣根など存在しないと言うだろう事を一方的なイメージで構えてしまっているのだ。同性愛者は、リベラルで寛容な人間だと勝手に思ってしまっているのだ。批評家たちは、自らの都合のいい同性愛者像でこの映画を歪めてしまっている。

『アデル、ブルーは熱い色』が訴えるのは、その虚像に対してである。本来同性愛者とは普通の人がたまたま同性を性的な対象にした存在にすぎなかった。それにも関わらずいつしか、アーティスティックだったり、リベラルだったり、インテリだったりといったイメージが付随してしまっている可笑しな現状を告発する映画なのだ。

差別の反対を訴えるゲイコミュニティの中での差別という皮肉で、もっとも残酷な現実を描いた映画、それが『アデル、ブルーは熱い色』だ。


昨年の第66回カンヌ国際映画祭で最高賞を受賞したアブデラティフ・ケシシュ監督による『アデル、ブルーは熱い色』。
フランスマンガ・バンドデシネの同名作品が原作だが、ただ一点変更されたのが主人公の名前だ。バンドデシネではクレモンティーヌという名前が映画ではアデルと変わっている。そして、それは他でもなく主演女優アデル・エグザルコプロス から取られたわけである。

それが意味するのは、女優の身体性を極限まで用いるということだ。話題の濃厚なセックスシーンでは女性器やアナルが完全に見えているほどの体当たり具合だ。(女性器は作り物だそうだが)

しかしより重要なのは食事だ。直接言及されないまでも、彼女にとって食事とは性行為の代償行為だ。アデルがある相手にキスをしてセックスを求めるが、相手に拒絶されてしまう。そんな時、彼女は鼻水をダラダラと垂らしながらスニッカーズを貪るのだ。

アデルは通常映画ではありえないくらい常に髪の毛がボサボサだったり、とても美しいとは言い難い寝顔をアップで何度も撮られたりと肉感的な身体性を強調されている。

しかし、彼女と運命的な出会いを果たすブルーの髪のエマ(レア・セドゥ―)にはまるでそういった現実感が欠如している。そして、それこそがアデルがエマに惚れた理由だったはずだ。事実、人混みの中あるくエマはありもしないのにスポットライトが当たっているかのような息を呑む美しさが備わっていた。

エマは才能のある美大生だ。彼女はアデルをモデルに何枚も絵を書き、そして後にその絵を認められる事となる。

だが、この映画においてエマの成功は喜ばしいことではない。エマの書くアデルの絵は明らかに、映画でアデルが見せる生々しいまでの身体性が欠如している。ざっくりと言い切ってしまうならば、レズビアン的な女性像にエマは描くのだ。そう、絵を書くという行為は作品においてアデルを画一的なゲイのイメージに追いやることを象徴する行為なのだ。

そこから、映画の中での時間は数年経つ。アデルは変わらないまま、エマの髪の色は金髪にもどり、彼女の非現実さは完全に褪せ、いかにもなレズビアン女性という風貌になってしまった。
そして、二人の関係も燃えるような恋から遠退き、マンネリ化した関係となっている。アデルはエマの身体を求めるが、「今日は生理だから」と断ることもしばしばだ。

彼女らの不和の原因は明らかだ。エマによるアデルのレズビアン化の要求だ。レズビアン、同性愛のイメージにそうような―つまりクリエイティブなタイプに―人物になるよう執拗にアデルに要求する。そして、時として芸術のリテラシーのないアデルを見下すかのようにあしらってしまうのだ。

そして、その遠因にはエマが加わっている同性愛者コミュニティの存在が大きい。その参加者は一様にインテリ風で、芸術家風を吹かしている。それは、さも「同性愛者たるものはクリエイティブでなければならない」と言うかのように。

本来セクシャリティとは全く無縁の付属イメージによってアデルはコミュニティから排除されてしまうのだ。

アメリカのジャーナリスト、マーク・シンプソンの『アンチゲイ』という作品がある。その本では同性愛とは無関係なはずの、ライフスタイルやファッションがさもゲイコミュニティの参加条件のようになり、そのイメージにそぐわない人物が排除されている現実を暴いている。

『アデル、ブルーは熱い色』はマーク・シンプソンが発見した悲しい差別を訴える映画なのだ。


無意識的な差別意識が愛しあう二人の心を引き離す、これ以上の悲劇を私は見たことがない。


2014年4月16日水曜日

【評/感想】高校生以外はみんなアホ、恋愛ディストピア『L・DK/ラブ同居』は剛力映画最高傑作



『L・DK/ラブ同居』タイトルだけでも脳みそがとろけてしまいそうなこの映画を、わざわざ前売り券を購入し、公開初日に見に行ったのは他でもない2014年現在最もキテいるアイドル女優・剛力彩芽をスクリーンで見に行くためだ。(余談だが、AYAMENと名乗り剛力映画振興事業をやっています)

今女子中高生に一番人気の俳優・山崎賢人がツンデレ王子こと久我山柊聖を演じることもあり、休日の映画館は女子校状態!
制服女子、ジャージ女子たちが埋め尽くす桃源郷だ。しかし男一人の観客に対する彼女らの視線は中々辛辣で、性犯罪者を見るかのような目に私には思えてしまった。

だが、この映画の監督も私と同類のようだ。最初のカットから凄まじい犯罪臭。女子高生の足を盗撮風に舐めるように捉える。テレビ版『けいおん』も盗撮アニメと揶揄されたが、こちらの方はより生々しい。FC2動画にアップされていても違和感を感じないような性的なものだった。

ストーリーは40年前からあるような、学園イチのイケメンとの同居もの。古くは『イタズラなkiss』、『ママレードボーイ』などの人気マンガがあり、最近でも『ホタルノヒカリ』などと形を変え生き残り続けている鉄板ジャンルだ。

過去の名作に立ち向かうべくこの作品がアイデンティとしたことは、ただただ女子高生に受けることをやろうということでしょう。つまり、この作品は十代女子のユートピアを目指しているのです。

しかし、その実情はというと十代女子以外にとってはディストピア以外の何物でもない。たとえるなら、『うる星やつら2 ビューティフル・ドリーマー』のラムの世界だ。

まず、この作品には大人は存在しないに等しい。剛力彩芽演じる西森葵の両親も、久我山柊聖の両親も顔すら出てこない。不可避的に出さなければならない教師は藤井隆が演じており、映画の誰よりも軽んじられる存在になっている。また、白石美帆演じる寮母ももう一人の大人として出演しているが、常に彼女らにとって良きことをしてくれる都合のいい人間だ。

今の女子高生の身も蓋もないリアルに圧倒されるのはまだ早い。青春映画にも関わらず、この映画からは部活動すら排除されている。
学校とは、男と出会い、恋愛に発展する場所以外の何物でもないのである。

この映画はそれだけ突き抜けているので、キャラクターたちもかなりヤバい。どのキャラクターたちも恋愛のことしか考えない。深刻な悩みも出てくるが、その原因も勿論恋愛。恋愛以外の要素は徹頭徹尾完全にゼロだ。

日常描写は基本的にはギャグ路線だ。完全に滑っている寒いギャグもあるものの、この映画らしさを際立てる久我山柊聖の「イケメンすぎる」ギャグのキレは素晴らしい。

初対面の女にいきなり半裸で接近したり、脈絡なくシーンが変わると剛力彩芽におんぶをさせていたり、河原の坂から剛力を突然蹴落としたり、サイコパス気味なイケメン具合が炸裂している。

本当に嫌味ではなく、このコメディ具合は素晴らしかった。

ただ、途中久我山柊聖の過去にまつわる話になると話は別だ。水野桜月(石橋杏奈)という元カノと過去に一悶着があって、彼女との約束のため、思いが重なりかけた剛力と付き合うことを柊聖はためらってしまう。
ドラマの雰囲気が一挙シリアスになったはいいが、彼の過去自体に全く興味が持てないため物語の推進力が落ちてしまった印象を受けた。

しかし、最後の盛り上げ方はさすがLDKといった力技を見せてくれた。剛力と柊聖は七夕に花火大会に行く約束をしていたが、柊聖は逃亡。2枚のチケットが無駄にならない為にも、友人の渋谷萌(岡本玲)は近所に住んでいるイケメン大学生・三条さんを誘うようにけしかける。

当日、剛力は三条さんと花火大会へ。

しかし!渋谷萌のお節介さは、ここから本領発揮する。消息不明になっていた、柊聖を見つけ出し、「剛力のところに行きなさい!」とけしかけるのだった。そして、ハッピーエンドへ…

いろいろ言いたくなることはあるが、恋愛脳っぽい話の運び方で逆に良かったとすら今は思ってしまう。

繰り返すが、本当にこの映画は面白い。すごく面白いという訳ではないがクセになりそうなセンスが散りばめられている。
もし、嘘だと思うのならぜひ劇場へ行ってほしい。きっとあなたも、剛力彩芽の魅力に酔いしれてしまうことでしょう。